GLENN HUGHES

Glenn Hughes

Glenn Hughes (Cannock, Staffordshire, Inglaterra 21 de agosto de 1952) es conocido como el bajista del mítico grupo de rock Deep Purple, además como vocalista de Black Sabbath en los 80's y para el guitarrista de estos últimos, Tony Iommi, además de por su dilatada carrera en solitario.

Glenn Hughes posee una poderosa voz. Su caudal de voz es amplísimo, alcanzando notas en el extremo agudo con una potencia descomunal, como dejó constancia en diversos temas grabados a lo largo de su carrera. También posee la particularidad de realizar notorios cambios de registro, dejando constancia sus muy marcadas influencias de los estilos Soul y Funk. En su instrumento, el bajo, posee un gran virtuosismo, siendo uno de los primeros en incursionar sonidos y estructuras funk y Soul en el hard rock.

Grabó 3 discos memorables con Deep Purple entre 1973 y 1975 ("Burn", "Stormbringer" y "Come Taste The Band") tras la marcha de Ian Gillan, en la formaciones que se conocen como "Mark 3" (junto a Paice, Blackmore, Lord y Coverdale), y "Mark 4" (junto a Paice, Bolin, Lord y Coverdale). Su paso por la banda inglesa se caracterizó por una marcada influencia Soul, una influencia que compartía con David Coverdale y que no complacía sin embargo a Ritchie Blackmore.

Tras la desintegración de Deep Purple, graba su primer disco solista en 1977, titulado "Play Me Out".

En 1982 graba el único disco junto con el guitarrista Pat Thrall, llamado simplemente Hughes/Thrall. Tras ello, cabe destacar su recordada colaboración con Tony Iommi, en el disco de 1986 "Seventh Star", un disco que fue editado bajo el nombre de "Black Sabbath featuring Tony Iommi", pero que se enfocó desde un primer momento como un álbum en solitario del guitarrista, y que tuvo continuidad con un Bootleg, que circulaba de manera clandestina bajo el nombre de "Eight Star", y que finalmente se editó en el 2004 bajo el nombre "The 1996 DEP Sessions", y que supuso la recuperación del Tandem Iommi-Hughes, en un proyecto que recibió el nombre de Iommi.

Durante el resto de los años ochenta se sumió en una larga década de decadencia y excesos que no le permitieron continuar una línea artística estable y definida.

Su vuelta a la actividad estable aparece marcada con la colaboración en el disco "Face The Truth", en 1992, del, en aquel entonces, ex guitarrista de Europe (banda en la que hoy en día toca nuevamente), John Norum. Posteriormente graba un gran disco llamado "From Now On" (1994), con varios miembros de Europe en su banda. A lo largo de la década grabó numerosos y notables discos

Ya en el nuevo milenio, es de destacar su proyecto Hughes Turner Project, con el que fuera vocalista de Rainbow y Deep Purple, Joe Lynn Turner. A lo largo de más de una década desde ese entonces hasta hoy, grabó numerosos y notables discos como los recientes "Songs In The Key Of Rock" (2003), "Soul Mover" (2005), y "Music for the divine" (2006); este último, un rotundo éxito de crítica en el que colaborarían el batería Chad Smith (Red Hot Chili Peppers) y el guitarrista de Jane's Addiction Dave Navarro, una muestra más de su eclecticismo e inclinaciones por los sonidos funk. Tras la grabación de este disco, Glenn y el baterista Chad Smith iniciarían una gira que recalaría en Europa. Tras ello Glenn graba el disco "Fused", continuación de su colaboración con el legendario Tony Iommi, guitarrista de Black Sabbath.

El 20 de noviembre de 1998 estuvo como invitado en un recital de Walter Giardino Temple en el Teatro Coliseo tocando temas como "Burn" y otros clásicos de Deep Purple. También fue invitado por Rata Blanca a participar en dos conciertos, el 11 y 12 de diciembre de 2003, en el teatro Gran Rex. Este evento fue plasmado en el DVD Rata Blanca & Glenn Hughes.

En 2003 participó en la ópera metal titulada Aina: Days of Rising Doom.

Actualmente forma parte del grupo Black Country Communion junto con Joe Bonamassa, Derek Sherinian y Jason Bonham.

Si buscais Rock del bueno, este puede ser uno de los buenos, buenos.......

DISCOGRAFIA:


Play Me Out (CD - 1978)

Hughes & Thrall (CD - 1982)

Blues (CD - 1993)

From Now on... (CD - 1994)

Feel (CD - 1995)

   

Addiction (CD - 1996)

The Way It Is (CD - 1999)

From the Archives Vol.1 - Incense and Peaches (CD - 2000)

A Soulful Christmas (CD - 2000)

Return of Crystal Karma (CD - 2000)

Building the Machine (CD - 2001)

Songs in the Key of Rock (CD - 2003)

Soul Mover (CD - 2005)

Fused (CD - 2005)

Music for the Divine (CD - 2006)

Live at the Basement (CD - 2007)

First Underground Nuclear Kitchen (CD - 2008)

JOHN PETRUCCI

John Petrucci

John Peter Petrucci (12 de julio de 1967) es el guitarrista de la banda de metal progresivo Dream Theater. Fue elegido como el n.º 2 en el libro The 100 Greatest Metal Guitarists (los 100 mejores guitarristas del Metal).

Petrucci se crio en una familia ítalo-estadounidense en Boston. Aunque sus padres no son músicos, su hermana mayor tocaba el piano y el órgano eléctrico, su hermano el bajo y su hermana menor el clarinete. Aunque su hermana influyó en sus intereses musicales hasta cierto punto, Petrucci dice que empezó a tocar la guitarra eléctrica porque todos los muchachos del vecindario tocaban y le parecía algo divertido. Estudió en la escuela de música contemporánea de Berklee en Boston, donde, junto a su compañero de secundaria John Myung, conocieron a Mike Portnoy y fundaron lo que hoy es Dream Theater, una de las bandas más reconocidas en su género.

El interés de Petrucci por la guitarra despertó al empezar a dar clases a los doce años. Fue tal la dedicación que tuvo para este instrumento, que llegó a practicar hasta ocho horas diarias con su colega y bajista John Myung. En el marco del éxito de su banda Dream Theater, ha logrado el reconocimiento y respeto de muchos músicos en el mundo debido a su notable habilidad para componer «estructuras musicales complejas y bellas». Prueba de esto, por ejemplo, es su incorporación en la gira G3 junto a Joe Satriani y Steve Vai, llegando a ser el guitarrista invitado que más veces ha participado en esta gira de guitarristas virtuosos. También se le atribuyen varias piezas de la New York Metal Orchestra o Trans-Siberian Orchestra, de la que ha sido parte en numerosas ocasiones junto a su banda Dream Theater.

En 2005 lanzo su primer y único álbum en solitario "Suspended Animation"

Actualmente, Petrucci contribuye a la revista Guitar World con una columna mensual, y también contribuyó con la escritura de las partituras para los libros de Images and Words y Awake, dos discos de Dream Theater. Tiene también un video didáctico sobre la guitarra a la venta.

Los guitarristas que más han influido en el estilo de Petrucci han sido David Gilmour (de Pink Floyd), Steve Vai, Alex Lifeson (de Rush), Brian May (de Queen), Steve Howe (de Yes, actualmente de Asia), Allan Holdsworth y el legendario Stevie Ray Vaughan. Sin embargo, su máxima influencia, y la que él cita siempre como su guitarrista favorito cuando se le pregunta, es Steve Morse.

Empezó a experimentar con una guitarra de siete cuerdas para el disco Awake, lo cual, él cree, le dio al disco un toque más pesado y que ha contribuido en la manera de componer y potenciar las posibilidades de este instrumento. Escribe activamente en su casa con su «four track studio» (consola/grabadora de cuatro canales) y siempre lleva con él un secuenciador a todas sus giras.

DISCOGRAFIA:


Suspended Animation (CD - 2005)

VITAL REMAINS

Tony Lazaro
Gaston Collier
Scott Willie
Taylor Fishman
Eddie Hoffman

Vital Remains es una banda de death metal de Providence, Rhode Island formada por Tony Lazaro, quién ha sido el único miembro permanente de la banda. La banda se formó en 1988 influenciada por bandas como Venom, Celtic Frost, Bathory, Mercyful Fate, Sodom y Destruction. Originalmente abarcada por los miembros Paul Flynn y Tony Lazaro en guitarras, el vocalista Jeff Gruslin, el bajista Tom Supkow y Chris Dupont en batería, la banda había estado bajo varios cambios de alineación (al igual que de disqueras) a través de los años, pero no habían conseguido una manera de publicar álbumes en bases regulares. Un par de demos (Reduced to Ashes y Excruciating Pain) los condujeron a un contrato con una marca francesa Thrash Records, quienes publicaron The Black Mass en 1991.

Las letras de Vital Remains son casi por completo anti-religiosas, con influencias en el Satanismo, el Apocalipsis, y temas altamente Blasfemos.

Un par de lanzamientos que siguieron para Peaceville Records, Let Us Pray y Into Cold Darkness, antes de saltar a otra marca francesa, Osmose Productions, para la cual grabaron Forever Underground y Dawn of the Apocalypse. Desde Dawn of the Apocalypse, las vocales estuvieron a cargo de Glen Benton (líder de Deicide), en 2001, aunque las letras son escritas por el resto de la banda. Dechristianize fue lanzado en 2003 con mucha aclamación por parte de la critica. El último álbum de la banda, lanzado el 2007, es Icons of Evil. El primer DVD en vivo llamado Live Evil Death fue lanzado en Europa el 9 de julio, y en Estados Unidos el 31 de julio por la disquera Polaca Metal Mind Productions.

El 21 de noviembre del 2007, Vital Remains anunció que esta buscando un nuevo bajista y guitarrista líder. No fue dada más información. Jamas se supo del grupo.

DISCOGRAFIA:


Let Us Pray (CD - 1992)

Into Cold Darkness (CD - 1995)

Forever Underground (CD - 1997)

Dawn of the Apocalypse (CD - 2000)

Dechristianize (CD - 2003)

Icons of Evil (CD - 2007)

U.D.O.

Udo Dirkschneider
Stefan Kaufmann
Igor Gianola
Fitty Wienhold
Francesco Jovino

U.D.O. es una banda alemana de power metal fundada por el vocalista Udo Dirkschneider en 1987.

Después de que Udo Dirkschneider dejara Accept en 1987, muchísima gente le siguió en U.D.O.

Empezando con los primeros álbumes Animal House en 1987 y Mean Machine en 1988 U.D.O. demostró un heavy metal puro sin influencias de sonidos de moda. Ambos álbumes fueron continuados desde que Udo dejase Accept en 1986 con el álbum Russian Roulette. Aparte de Udo, Animal House fue grabado por Peter Szigeti (guitarra), Frank Rittel de Warlock como (bajista), Mathias Dieth de Sinner y Gravestone (guitarra) y Thomas Franke (batería).

Desde 1987 hasta 1989 hicieron varios conciertos con los miembros: Udo Dirkschneider (vocalista), Mathias Dieth (guitarra), Andy Susemihl (guitarra), Dieter Rubach (bajo) and Thomas Franke (batería).

Con Mean Machine (lanzado en 1988) la banda cambió su alineación: sólo Udo, Mathias Dieth y Andy Susemihl se mantuvieron. Se añadieron nuevos miembros como Thomas Smuszynski (bajo) y Stefan Schwarzmann (batería).

U.D.O. consiguió bastante éxito con el álbum Faceless World, producido por el ex-batería de Accept Stefan Kaufmann. El siguiente álbum de U.D.O. fue Timebomb, y fue su último álbum durante 5 años. La portada del disco fue realizada por Andreas Marschall, ilustrador habitual de la banda.

Desde 1992 hasta 1996 Accept reformó su clásica alineación, y Dirkschneider dejó U.D.O. en pausa para grabar 3 álbumes con sus antiguos amigos de Accept. Después de otra separación, Dirkschneider volvió a U.D.O., con Stefan Kaufmann (guitarra), Jürgen Graf (guitarra), Fitty Wienhold (bajo) y Stefan Schwarzmann (batería). Udo Dirkschneider y Stefan Kaufmann grabaron canciones cover del álbum recopilatorio de Judas Priest Tribute to Judas Priest, como la canción "Metal Gods".

En 1997 la banda volvió con Solid, el primer álbum de estudio de U.D.O. donde Stefan Kaufmann tocase la guitarra. Solid apareció en las listas de la revista Rock Hard durante 10 años después.

A Solid le siguió No Limits en 1998. El álbum también presentaba una canción cover del grupo Supermax, el sencillo "Love Machine".

Con el lanzamiento del aclamo por la crítica Holy la guitarra recordaba a la del álbum de Accept Balls to the Wall. A esto le siguió un tour por los Estados Unidos y otros países. La alineación cambió de nuevo en 1999 con Igor Gianola, ex de Gotthard, reemplazando a Jürgen Graf. Cuando el tour de No Limits concluyó, Schwarzmann dejó la banda, y en el tour Holy en el año 2000 Lorenzo Milani tomó su lugar en la batería. El tour también conyevó al primer álbum en directo de U.D.O. Live from Russia un directo de dos discos que incluía muchas de las melodías clásicas de Accept (con la excepción de "Balls to the Wall").

El álbum de 2002 Man and Machine recibió una respuesta algo tibia. A pesar de las canciones destacadas como la canción principal y "Private Eye", el álbum fue finalmente menos exitoso que su predecesor. También se sacó un video promocional de "Dancing With An Angel", siendo un dueto entre Udo y Doro (de Warlock).

Los dos siguientes álbumes de estudio – en 2004 Thunderball (álbum de U.D.O.) y en 2005 Mission No. X – estuvieron ligeramente más en conciertos, con la banda en tour por Alemania, Sudamérica, y por el este de Europa. Musicalmente, compartía mucho en común con el álbum Timebomb, al contrario del siguiente álbum No Limits.

Fue en 2007 cuando U.D.O. volvió con Mastercutor. El álbum fue el mayor éxito financiero en los últimos años y recibió universalmente altas calificaciones de los críticos musicales y fans del metal por igual. La apariencia de Udo en el álbum de la banda finlandesa Lordi The Arockalypse, expuso a U.D.O. a una audiencia más ancha. El DVD en directo Mastercutor Alive fue lanzado en 2008.

El duodécimo álbum de estudio de U.D.O., Dominator, fue lanzado el 21 de agosto de 2009. El siguiente álbum de U.D.O. Rev-Raptor fue lanzado el 20 de mayo de 2011.

El 12 de septiembre de 2012 Stefan Kaufmann, el guitarrista de U.D.O. dejó la banda por razones de salud. La banda empezó con los preparativos del décimocuarto álbum de estudio y se está buscando un nuevo guitarrista. Stefan continuará trabajando en los alrededores de la banda y producirá en su propio estudio en ROXX.

DISCOGRAFIA:


Animal House (CD - 1987)

Mean Machine (CD - 1989)

Faceless World (CD - 1990)

Timebomb (CD - 1991)

Solid (CD - 1997)

No Limits (CD - 1998)

Holy (CD - 1999)

Man and Machine (CD - 2002)

Thunderball (CD - 2004)

Mission No. X (CD - 2005)

Mastercutor (CD - 2007)

Dominator (CD - 2009)

Rev-Raptor (CD - 2011)

Steelhammer (CD - 2013)